Vous souhaitez connaître l’histoire du Triangle ? En savoir plus sur les personnes qui participent au projet ? Voir à quoi ce lieu ressemble (si vous n’avez pas l’opportunité de passer nous rencontrer) ? Comprendre comment il fonctionne ? Et bien plus encore…
Ça tombe bien, vous êtes au bon endroit !
A l’origine, le projet est de construire un lieu répondant à de nombreux besoins sur le plan culturel, social, artistique, sportif et de congrès. De par sa configuration, le lieu impose une orientation plus clairement culturelle et artistique. La salle dite « auditorium », cœur du bâtiment, permet d’accueillir des formes artistiques de haut niveau.
Les différents projets, portés par l’association et les directeurs qui s’y succèdent, ont peu à peu forgé l’identité d’un lieu qui accueille un public nombreux pour vivre des moments de culture, de formation, de pratique artistique, d’échange et de rencontre.
Le Triangle développe son projet de spectacle vivant exclusivement avec la danse. Ce choix singulier apporte au lieu et à son fonctionnement une identité forte reconnue très largement.
Dès son origine, le Triangle s’inscrit dans une démarche collective et de coopération avec les habitants et associations du quartier, des valeurs qui continuent d’irriguer encore aujourd’hui le projet porté par l’association.
Repères chronologiques
1970 : Un espace de trois hectares, en forme de triangle, demeure disponible au moment de l’aménagement de la Z.U.P. de Rennes-Le Blosne.
1976 : 31 associations de la Z.U.P. du Blosne se réunissent et procèdent à la formation de la Commission TRIANGLE pour définir le projet qui verra le jour sur cet espace.
1980 : Pour assurer le suivi du projet, l’Association Triangle est créée. Son Conseil d’Administration est formé d’un collège habitants et d’un collège associatif.
1982 : Première pierre !
1985 : Inauguration du bâtiment le Triangle.
A partir de la fin des années 90, le Triangle est reconnu comme un lieu faisant référence dans le champ chorégraphique à l’échelle régionale et nationale :
1998 : Le Triangle devient le premier « Plateau pour la danse » de France, une appellation attribuée par le ministère de la culture.
1999 : « Scène conventionnée danse ».
2019 : « Scène conventionnée d’intérêt national « art et création » pour la danse ».
Et aujourd’hui ? Allez vous balader dans ce site pour découvrir toutes les richesses du projet porté par l’association.
Le Triangle est une association.
Lorsque vous décidez de vous inscrire à un atelier hebdomadaire, vous devenez, de fait, adhérent·e de l’association. Vous pouvez également devenir adhérent·e en tant qu’abonné·e ou public Triangle, en vous affranchissant de l’adhésion annuelle.
Envie de rejoindre le conseil d’administration ?
Si vous souhaitez participer avec nous à la construction du projet, n’hésitez pas à contacter Valérie Rouxel.
Le conseil d’administration est présidé par Jacques Frétel
Vice président.es
Jonathan Delhumeau & Charlotte Herné-Mbodj.
Bureau
Emmanuelle Charles, Eva Muñoz, Véronic Piazza & Christophe Roze.
Administrateur.rice.s
Annie Bégot, Julien Guillo, Béatrice Hakni-Robin*, Axelle Kaya, Estelle Lechardeur, Cécile Luizard, Dominique Orvoine & Emmanuel Royer.
Georges Le Trouit, membre d’honneur.
*représentante de la Ville de Rennes
Le Triangle, Cité de la danse, démarre une nouvelle histoire de son projet avec l’arrivée en octobre 2021 de son nouveau directeur Patrice Le Floch. Premier Plateau pour la danse en France en 1998, Scène conventionnée pour la danse en 2007, il est aujourd’hui Scène conventionnée d’intérêt national « art et création » pour la danse.
Croisons la danse : une invitation portée au cœur du Blosne
Le nouveau projet du Triangle s’appuie sur l’histoire du lieu, sur ses liens tissés et ses valeurs d’échange et de partage, pour inscrire son action sur son territoire dans une démarche de culture qui bénéficie à la population.
Dans un quartier du Blosne aux cultures multiples et en restructuration urbaine, la scène conventionnée d’intérêt national s’appuie ainsi sur les spécificités de son territoire d’implantation pour nourrir son projet et se déployer.
Les mutations du quartier ouvrent à de nouveaux flux et de nouvelles circulations, terrains d’expérimentation et terreau du projet du Triangle. Sa connaissance intime du quartier depuis de nombreuses années en fait un acteur privilégié, et un relais en soutien, pour co-construire des projets culturels et artistiques avec d’autres structures culturelles et sociales. C’est une scène conventionnée d’intérêt national qui se positionne comme un véritable lieu de vie, ouvert sur son territoire et accueillant au-delà des temps de représentation, avec des espaces extérieurs et des espaces intérieurs.
Croisons la danse : une invitation à ouvrir la danse au métissage et à l’interdisciplinarité
La scène conventionnée confirme la spécificité de son action sur le plan national dans le champ du spectacle vivant sur la danse. Art de la relation par essence, poreux par nature, l’art chorégraphique s’installe dans tous les espaces et catalyse les autres formes artistiques. Le projet du Triangle souhaite provoquer un dialogue entre les disciplines et témoigner de la pluralité des formes et des esthétiques chorégraphiques. Cette volonté d’ouverture inscrit son action dans une logique partenariale avec les acteurs culturels de son territoire :
Croisons les activités du Triangle autour de la danse
La scène conventionnée pour la danse conjugue plusieurs activités en son lieu :
Fort de ses valeurs et de ses spécificités, notre « Cité de la danse » se veut un lieu passerelle qui lie la diffusion, la création, la pratique et la découverte. Elle représente un lieu de danse au cœur d’un quartier de la ville ouvert sur le monde et un lieu structurant pour la filière chorégraphique à toutes les échelles de son action (internationale, nationale, régionale, départementale, métropolitaine et du quartier).
En prenant en compte ses échelles d’action, la scène conventionnée d’intérêt national construit ses axes d’évolution pour ce nouveau projet 2022/2025 autour :
Voilà quarante ans, en 1985, que le Triangle ouvrait ses portes avec un projet ouvert sur son territoire. Devenu plateau pour la danse en 1998, scène conventionnée en 2007, il est à la fois lieu de création, de diffusion, de pratique, d’événements, de lecture (avec la Bibliothèque) et également lieu de vie et de convivialité.
Notre Cité de la danse a développé toutes ces années un projet ouvert sur les cultures contemporaines, accompagnant des générations d’artistes, accessible à tous·tes, et hospitalier pour les habitant·es et ses partenaires. Elle fait face aujourd’hui à de fortes instabilités qui menacent l’ensemble des services publics, contre lesquelles nous nous mobilisons avec les acteur·rices du secteur culturel.
La nouvelle saison s’ouvre à l’occasion de la Fête des associations du Blosne avec une Happy Manif pour l’anniversaire du Triangle, et une performance de notre artiste associé Bruce Chiefare. Ce sera également, dans le contexte général, le lancement d’une démarche contributive pour repenser notre projet en allant vers les habitant·es, praticien·nes, artistes et partenaires.
D’autres temps forts suivront avec : notre participation aux festivals Marmaille, TNB, Monde·s, Dooinit, Mythos et bien sûr Waterproof du 28 janvier au 8 février ;
la 2e édition du Focus Funk ; un zoom sur la création ukrainienne avec Olga Dukhovna ; le Fait Maison pour célébrer les pratiques artistiques en amateur qui clôturera la saison ainsi que l’association avec Bruce Chiefare.
Venez vivre avec nous ces expériences inédites !
Patrice Le Floch
Directeur du Triangle, Cité de la danse
François Bocqueho, Manon Thomas, Seth Ngaba, Chrystèle Chéruel, Gaëlle Divanac’h, Laina Fischbeck, Nathalie Salmon, Agata Krwawnik, Kilian Cadin, Marine Jumelais, Eva Le Saux, Morgane Rey, David Thébault, Céline Yavetz-Netter, Sounkamba Dabo, Aurore Pauvert, Stéphanie Djoudi-Guiraudon.
Les biographies des intervenant·e·s sont disponibles sur les pages de chaque atelier hebdomadaire.
Le travail mené tout au long de l’année au Triangle ne pourrait voir le jour sans la présence d’une équipe de technicien·nes intermittent·es et d’ouvreur·ses fidèles et engagé·es dans le projet !
Eric Becdelièvre, Rodrigue Bernard, Ronan Bernard, Quentin Bodin, Manuel Boibien, Alex Boittin, Justine Chalot-Roussel, Léa Chevrier, Federico Climovich, Nicolas Dupuy, Valérie de Champchesnel, Damien Farelly, Thibaut Galmiche, Caroline Gicquel, Erwan Grall, Loïc Hache, Brice Helbert, Vanille Hurel, Marine Iger, Romane Larivière, Franck Lawrence, Jeanne Leblon Delienne, Yves-André Lefeuvre, Clément Lemennicier, Ludovic Losquin, Sébastien Lucas, Sylvain Marchal, Erwan Masseron, Baptiste Michel, Gwendal Mollo, Emmanuelle Perrichot, Maël Pollet, Louise Recoing, Benoit Rosso, Jérémy Rouault, Camille-Nina Rouchon, Jean-Baptiste Rubin, Muriel Sachs, Clara Stacchetti, Clément Vrilliaux, Kim Walser, Aude Weck.
Antoine Anezot, Mélanie Collot, Léa Ripoche, Anne Ehkirch, Morgane Rose, Mia Maingourd, Tudal Lego, Malo Leducq, Sara Barati, Rozenn Gautier.
Dans le cadre de l’appel à projet pour la transition écologique et numérique au titre du plan de relance (2021), le Triangle a entamé la conversion de son parc lumière vers un équipement LED.
En 2024 et en 2025 le Triangle poursuit la conversion de son parc lumière vers un équipe LED, grâce au soutien de la DRAC Bretagne, de la Ville de Rennes, de la Région Bretagne et du département d’Ille-et-Vilaine.
Le terrain de jeu de l’association est un équipement mis à disposition par la Ville de Rennes aux multiples possibilités : salles de spectacles, studios de danse, halle…
En complémentarité et en écho avec les projets qu’elle mène, l’association orchestre le partage de cet équipement avec ses partenaires et en ouvre ainsi les usages.
Deux catégories de mises à disposition d’espaces pour des événements :
Par ailleurs, en complément des résidences d’artistes mises en place au sein de sa saison, le Triangle met à disposition des danseur·se·s professionnel·le·s avec lesquel·le·s il collabore des studios de danse tout au long de l’année pour des répétitions … pour une cité de la danse toujours en effervescence !
PARTENAIRES INSTITUTIONNEL·LE·S
• Caisse des Dépôts
• Conseil départemental d’Ille-et-Vilaine
• DDEC
• Destination Rennes et l’Office deTourisme
• DRAC de Bretagne
• Haute-Bretagne Événements
• Inspection académique d’Ille-et-Vilaine
• Institut Français
• OCCE
• ODIA
• ONDA
• Région Bretagne
• Réseau Éducation prioritaire
• Spectacle vivant en Bretagne
• Université Bretagne Loire
• Université Rennes 2
• Université Rennes 1
• Ville de Rennes et Rennes Métropole
PARTENAIRES CULTUREL·LE·S ET DU TERRITOIRE
• AFEV
• Âge de la Tortue
• ALSH du quartier du Blosne
• AMAP Monde du Blosne
• Apras
• Apsâra Flamenco
• Archipel Habitat
• Association All School
• Association Electroni[k] - Festival Maintenant
• ATM - Les Rencontres Trans Musicales
• Au ptit Blosneur – conciergerie de quartier
• Bibliothèque du Triangle
• Breizhicoop
• Carrefour 18
• CCNRB
• CEMEA
• Centre chorégraphique national de Nantes
• Centre culturel La Ville Robert - Pordic
• Centre des mobilités internationales (CMI)
• Centre social Ty-Blosne
• Centre thérapeuthique Janet Frame
• Cercle Paul Bert – Blosne & Savary
• Chorège-Falaise
• Cité internationale Paul Ricoeur
• CLPS
• Collectifs d’habitants du Blosne
• Les Cols Verts
• Comité de quartier du Blosne
• Conservatoire à rayonnement régional de Rennes
• Le Crabe Rouge
• Danse à tous les étages
• Le Diapason - Université de Rennes 1
• D’Ici ou D’Ailleurs
• Direction de quartier Sud Est
• École de musique Arpèges
• Éditions Al dante
• Émulsion Culinaire
• EPHAD Gaétan Hervé
• ESAT Hautière
• Espacil Habitat
• L’Étoile du Nord, Scène conventionnée danse – Paris
• L’Hermine - Sarzeau
• Fédération Française de Danse
• Fédération des oeuvres laïques
• Festival Dooinit
• Festival Marmaille
• Festival Travelling, Clair obscur
• Festival Urbaines : les MJC Antipode, Caravane, Le Rheu, Le Grand Cordel, Brequigny, Maison de Suède
• Foyer de vie de la Thébaudais
• La Grenouille à Grande Bouche
• Le Grand Soufflet
• Hip-hop Newschool Quimper
• Honolulu - Nantes
• IADU (Initiative d’artistes en danses urbaines)
• L’intervalle – Centre culturel de Noyal-sur-Vilaine
• Kerveiza
• Langophonies
• Liberté Couleurs
• Librairie Pecari Amphibie
• Ligue de l’enseignement
• Mac Orlan - Brest
• Maison de la poésie de Rennes et Région Bretagne
• Mairie de Laillé
• Maison des Squares
• La Maison du Projet
• Merci Babeth
• MJC Antipode
• MJC Paillette
• Musique et Danse en Loire Atlantique
• L’Onyx - St Herblain
• Le 4 bis
• Les Petits débrouillards
• Les Pont supérieur
• Le Quartz - Brest
PARTENAIRES MÉDIA
• Ballroom
• Bikini
• C-Lab
• Radio Rennes
• Unidivers
• Wik
• Yegg
En 2020, le Triangle, Cité de la danse et le Collectif Fair(e), Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne, initient Waterproof, plongez dans la danse ! en association avec de nombreux acteurs culturels rennais. Désormais, le festival Waterproof est co-piloté par le Triangle, Cité de la danse et Danse à tous les étages - CDCN itinérant en Bretagne, L’intervalle - Scène de territoire de Noyal-sur-Vilaine, l’Opéra de Rennes.
Près de 30 partenaires co-construisent l’édition 2025 pour mettre en lumière la création chorégraphique d’aujourd’hui, donner à voir les créations d’auteur·e·s en devenir comme celles de chorégraphes d’envergure. Du 17 janvier au 1er février 2025, spectacles de danse, projections, ateliers, performances, formations et rencontres professionnelles sont autant de formes à découvrir sur la ville et le pays de Rennes !
Waterproof est co-piloté par le Triangle, Cité de la danse et Danse à tous les étages - CDCN itinérant en Bretagne, L’intervalle - Scène de territoire de Noyal-sur-Vilaine, l’Opéra de Rennes.
Et co-construit avec L’Agora - Le Rheu, Au bout du plongeoir, L’Aire Libre - Saint-Jacques-de-la-Lande, a Médiathèque L’Autre Lieu - Le Rheu, AY-ROOP - Saint-Jacques-de-la-Lande, la Bibliothèque Triangle, Les Champs libres, La Confluence - Betton, le Conservatoire de Rennes, Destination Rennes, le Festival Autres Mesures, le Frac Bretagne, Lillico, le Musée des beaux-arts de Rennes, La Paillette, La Parcheminerie, Pôle Sud - Chartres-de-Bretagne, Réservoir Danse, Spectacle vivant en Bretagne, le Théâtre de Poche - Hédé-Bazouges, le Théâtre National de Bretagne, Les Tombées de la Nuit, Les Trans, le Service culturel - Université Rennes 2, Aoza Production.
Le travail en coopération fait partie de l’ADN du Triangle et se renforce chaque année. En témoigne, notre participation à de multiples réseaux pour la danse et la création à notre initiative du Réseau des lieux de danse Bretagne.
RÉSEAU DES LIEUX DE DANSE BRETAGNE
En novembre 2022, Le Triangle invite à une première rencontre une dizaine de structures bretonnes de diffusion et d’accompagnement d’artistes chorégraphiques.
Il s’agit prioritairement de partager des informations concernant :
afin de :
Pour garantir le cadre de ces coopérations, mutualisations et échanges, nous avons mis en place : 3 rendez-vous par an, un WhatsApp et un Drive.
18 structures partenaires : CAMP, Danse à tous les étages, Dinan Agglomération, Domaine de Kerguéhennec, Extension sauvage, La Passerelle-Festival SPLATSH, La Ville Robert, Le Petit Echo de la mode, Le Quartz - DañsFabrik, L’Hermine, Lieux mouvants, L’Intervalle, Mac Orlan, Scènes du Golfe, Spectacle vivant en Bretagne, Théâtre de Morlaix, Ville de Gouesnou, Triangle.
TREMPLIN
Le Triangle est partenaire de Tremplin, projet de soutien à l’émergence chorégraphique dans le grand ouest. Piloté par Danse à tous les étages, Tremplin rassemble 14 structures qui s’engagent à soutenir et accompagner le développement d’artistes émergents durant 3 saisons. Cette mutualisation des moyens, outils et savoir-faire vise à un accompagnement « sur-mesure » des parcours artistiques et à l’activation de dynamiques interrégionales de coproductions et de tournées mutualisées.
Les artistes accompagné·es 2024/27 : Joachim Maudet - Rennes, Olga Dukhovna – Lorient, Massimo Fusco – Rennes, Léa Vinette – Nantes, Nicolas Chaigneau et Claire Laureau – Le Havre
Les membres Tremplin : Centre chorégraphique national du Havre,Centre chorégraphique national de Nantes, Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne, Chorège CDCN Falaise Normandie, Danse à tous les étages CDCN itinérant en Bretagne, L’étincelle – Rouen, L’Étoile du Nord - scène conventionnée d’intérêt national art et création pour la danse, Mac Orlan, Musique et danse en Loire-Atlantique, ODIA Normandie, La Passerelle scène nationale, SEPT-CENT-QUATRE-VINGT-TROIS / Cie 29.27, Spectacle vivant en Bretagne, Le Triangle - cité de la danse, le TU-Nantes.
SILLAGE/S
Le Triangle est partenaire du réseau des scènes conventionnées d’intérêt national pour la danse.
Sillage/s rassemble l’ensemble des scènes conventionnées engagées dans le soutien de la danse en France. Attentif aux dynamiques à l’œuvre dans le parcours des artistes, le réseau met en commun ses ressources pour accompagner la démarche d’une équipe choisie collectivement. Avec Sillage/s, chaque lieu tisse une relation sur-mesure en intervenant sur la diffusion du répertoire ou de la création, sur la production et/ou l’accueil en résidence, dans une attention large et éthique aux enjeux de la création chorégraphique d’aujourd’hui.
La compagnie La Grive a été sélectionnée pour les saisons 2024/25 et 2025/26.
RESEAU ARCHIPEL
Il rassemble un ensemble d’acteurs culturels solidaires. Sur trois continents et dans trois pays francophones, Archipel est une communauté de confiance et de travail entre le Québec, la France et la Tunisie. C’est un réseau innovant partagé par des structures culturelles, de production et de programmation, des collectivités et des artistes où chacun dépose, dépasse son rôle et sa fonction.
Son action recherche :
Structures partenaires en France : La Castélorienne (Montval-sur-Loir), Centre Chorégraphique National de Nantes, Espace de Retz (Machecoul-Saint-Même), Institut du Monde Arabe (Paris), L’Astragale / Zutano BaZar (Dissay-sous-Courcillon), Micadanses (Paris), Musique et Danse en Loire-Atlantique, Le Quatrain (Haute-Goulaine), Scènes de Pays, SCIN “Art en territoire” (Beaupréau-en-Mauges), Théâtre Francine Vasse – Les Laboratoires Vivants (Nantes), Le Théâtre – scène nationale de Saint-Nazaire, Le THV, SCIN “Art et jeunesse” (Saint-Barthélemy-d’Anjou), Le Triangle, SCIN “Art et création” (Rennes), Villages en scène
Structures partenaires au Québec : Centre de Création Diffusion (Gaspé), Centre des arts (Baie-Comeau), La danse sur les routes du Québec (Montréal), L’École de danse de Québec – Groupe danse Partout (Québec), Maison pour la danse de Québec – Groupe danse Partout (Québec), Rhizome (Québec), La Rotonde – Groupe danse Partout (Québec), Théâtre Aux Écuries (Montréal), Théâtre Hector-Charland (L’Assomption), Théâtre du Petit Champlain (Québec), Théâtre Premier Acte (Québec)
Structures partenaires en Tunisie : Al Badil (Tunis), Festival des Premières Chorégraphiques (Tunis), Journées Chorégraphiques de Carthage, Le Théâtre El Hamra (Tunis)
CEEJ//GT - Commission Éducation Enfance et Jeunesse
Accompagnement à la scolarité - afin de participer à l’ouverture culturelle et artistique des enfants et des jeunes.
Bruce Chiéfare – association Flowcus
Yvann Alexandre et Doria Belanger
Nolwenn Ferri & Pauline Sonnic – Cie C’hoari
Sylvain Riéjou – association Cliché
Ana Pérez – Miscea
Doria Belanger
Clédat & Petitpierre – association TWENTY-TWENTY